Elle part d’un point focal, celui de l’œuvre à reproduire, mais atteint inévitablement un autre point, qui est celui de la réinterprétation subjective implicite et de la personnalisation subtile de l’œuvre, alimentant le dynamisme suggestif et la portée expressive de la composition globale et entrant son empreinte particulière de ré-élaboration exclusive.
L’artiste s’inspire et prend symboliquement possession de l’image originale, la fait sienne et en augmente la force, la vigueur et l’énergie de l’essence et du contenu. Il ravive les représentations de l’histoire de l’art dans ses tableaux, les réinterprète et en fait la substance vivante de sa propre peinture par leur intégration avec les formes des symboles ou avec les œuvres préalablement créées.
Ce sont des œuvres picturales à travers lesquelles Karam Cannarella crée une contemporanéité qui se matérialise lorsque des images d’œuvres distantes dans le temps apparaissent dans l’esprit de l’artiste pour donner une interprétation libre à de nouvelles œuvres dans une clé moderne. Il nous permet de célébrer et d’apprécier encore plus les grands Maîtres et de saisir et d’incorporer dans l’art même les variations les plus petites et les plus minutieuses, ces légers accents et ces marbrures et glacis plus subtils, qui se renforcent et se démarquent dans l’acte créatif.
