Il y a des objets qui semblent n’avoir plus rien \u00e0 dire.
\nUne chaise vide, une porte entrouverte, un vieux miroir, un lit abandonn\u00e9, un jouet oubli\u00e9. Des objets ordinaires, que nous croisons chaque jour sans vraiment les regarder.
\nEt pourtant, quand quelqu’un s’en va, ces m\u00eames objets changent.
\nIls deviennent des t\u00e9moins.
\nUne chaise vide n’est plus seulement une chaise. Elle nous parle de celui qui s’y asseyait. Une porte rest\u00e9e ouverte conserve l’id\u00e9e de quelqu’un qui l’a franchie. Un lit d\u00e9fait peut raconter une pr\u00e9sence plus intens\u00e9ment qu’un visage.<\/p>\n
C’est cela qui m’int\u00e9resse dans ma peinture de ces derni\u00e8res ann\u00e9es : non pas repr\u00e9senter ce qui est l\u00e0, mais chercher ce qui reste.
\nPendant longtemps j’ai peint la figure humaine. Le corps, le visage, le geste \u00e9taient au centre du tableau. Puis, lentement, j’ai commenc\u00e9 \u00e0 sentir que je pouvais raconter l’homme m\u00eame sans le montrer.
\nPeut-\u00eatre m\u00eame avec une plus grande intensit\u00e9.<\/p>\n
C’est ainsi qu’est n\u00e9e Restanza.
\nDes murs, des portes, des pi\u00e8ces vides, des rideaux, des miroirs, des objets laiss\u00e9s en arri\u00e8re sont apparus dans mes tableaux. Ce ne sont pas des natures mortes et ils ne veulent pas \u00eatre de simples lieux abandonn\u00e9s. Ce sont des espaces o\u00f9 quelque chose s’est pass\u00e9.
\nL’objet devient alors une trace.<\/p>\n
Pensons aux maisons o\u00f9 nous avons v\u00e9cu. Il suffit d’y revenir apr\u00e8s de nombreuses ann\u00e9es pour qu’un d\u00e9tail apparemment insignifiant fasse resurgir tout un monde : une fen\u00eatre, une table, un carreau, jusqu’\u00e0 la mani\u00e8re dont la lumi\u00e8re entre dans une pi\u00e8ce.
\nL’objet ne poss\u00e8de pas de m\u00e9moire, bien s\u00fbr. C’est nous qui la lui confions.<\/p>\n
Et c’est pr\u00e9cis\u00e9ment ici que commence le travail du peintre.
\nJe peins un objet non pour le d\u00e9crire, mais pour interroger ce qu’il porte avec lui. J’enl\u00e8ve ce qui est superflu, je laisse le silence occuper une partie du tableau et je cherche une lumi\u00e8re capable de faire affleurer quelque chose qui ne se voit pas.<\/p>\n
Car la peinture, du moins pour moi, ne doit pas tout expliquer.
\nElle doit laisser une question.
\nQui a ouvert cette porte ?
\nQui dormait dans ce lit ?
\nPourquoi cette chaise est-elle rest\u00e9e vide ?
\nQue s’est-il pass\u00e9 dans cette pi\u00e8ce ?<\/p>\n
Quand un tableau parvient \u00e0 nous faire poser ces questions, l’objet a cess\u00e9 d’\u00eatre une chose.
\nIl est devenu une histoire.
\nEt peut-\u00eatre qu’apprendre \u00e0 regarder signifie exactement cela : s’apercevoir que m\u00eame ce qui semble immobile et silencieux peut abriter une pr\u00e9sence.<\/p>\n
Parfois, il suffit de s’arr\u00eater devant une chose que nous avons vue mille fois.
\nEt de la regarder comme si c’\u00e9tait la premi\u00e8re.<\/p>\n
Karam Sebastiano Cannarella<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Ci sono oggetti che sembrano non avere pi\u00f9 nulla da dire.<\/p>\n
Una sedia vuota, una porta socchiusa, un vecchio specchio, un letto abbandonato, un giocattolo dimenticato. Oggetti comuni, che incontriamo ogni giorno senza guardarli davvero.<\/p>\n
Eppure, quando qualcuno se ne va, quegli stessi oggetti cambiano.<\/p>\n
Diventano testimoni.<\/p>\n
Una sedia vuota non \u00e8 pi\u00f9 soltanto una sedia. Ci parla di chi vi si sedeva. Una porta rimasta aperta conserva l\u2019idea di qualcuno che l\u2019ha attraversata. Un letto disfatto pu\u00f2 raccontare una presenza pi\u00f9 intensamente di un volto.<\/p>\n
\u00c8 questo che mi interessa nella pittura degli ultimi anni: non rappresentare ci\u00f2 che c\u2019\u00e8, ma cercare ci\u00f2 che rimane.<\/p>\n
Per molto tempo ho dipinto la figura umana. Il corpo, il volto, il gesto erano al centro del quadro. Poi, lentamente, ho cominciato a sentire che potevo raccontare l\u2019uomo anche senza mostrarlo.<\/p>\n
Forse persino con maggiore intensit\u00e0.<\/p>\n
\u00c8 nata cos\u00ec Restanza.<\/p>\n
Nei miei quadri sono comparsi muri, porte, stanze vuote, tende, specchi, oggetti lasciati indietro. Non sono nature morte e non vogliono essere semplicemente luoghi abbandonati. Sono spazi nei quali qualcosa \u00e8 accaduto.<\/p>\n
L\u2019oggetto diventa allora una traccia.<\/p>\n
Pensiamo alle case in cui abbiamo vissuto. Basta ritornarvi dopo molti anni perch\u00e9 un particolare apparentemente insignificante faccia riemergere un mondo: una finestra, un tavolo, una mattonella, persino il modo in cui la luce entra in una stanza.<\/p>\n
L\u2019oggetto non possiede memoria, naturalmente. Siamo noi a consegnargliela.<\/p>\n
Ed \u00e8 proprio qui che comincia il lavoro del pittore.<\/p>\n
Dipingo un oggetto non per descriverlo, ma per interrogare quello che porta con s\u00e9. Tolgo ci\u00f2 che \u00e8 superfluo, lascio che il silenzio occupi una parte del quadro e cerco una luce capace di far affiorare qualcosa che non si vede.<\/p>\n
Perch\u00e9 la pittura, almeno per me, non deve spiegare tutto.<\/p>\n
Deve lasciare una domanda.<\/p>\n
Chi ha aperto quella porta?
\nChi dormiva in quel letto?
\nPerch\u00e9 quella sedia \u00e8 rimasta vuota?
\nChe cosa \u00e8 successo in quella stanza?<\/p>\n
Quando un quadro riesce a farci porre queste domande, l\u2019oggetto ha smesso di essere una cosa.<\/p>\n
\u00c8 diventato una storia.<\/p>\n
E forse imparare a guardare significa proprio questo: accorgersi che anche ci\u00f2 che sembra immobile e silenzioso pu\u00f2 custodire una presenza.<\/p>\n
A volte basta fermarsi davanti a una cosa che abbiamo visto mille volte.<\/p>\n
E guardarla come se fosse la prima.<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":7805,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"data_inizio":"","data_fine":"","luogo":"","footnotes":""},"categories":[133],"tags":[],"class_list":["post-8690","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-apprendre-a-regarder"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8690","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8690"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8690\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8692,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8690\/revisions\/8692"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7805"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8690"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8690"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8690"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}