There are places that do not forget.
\nEven when people go away, when a door is closed, when a house stays empty or a craft disappears, something keeps inhabiting those spaces. It is not a presence we can see with our eyes. It is a trace.<\/p>\n
I have always thought that places possess a memory different from ours. We remember through images, faces, words. Places remember through signs: a worn wall, a window left ajar, a moved chair, the light that always enters from the same side.<\/p>\n
In Portopalo, where I was born, this feeling is particularly strong. The sea changes continuously and yet it seems to keep everything. The departures, the waiting, the work of men, the boats that came back, the voices that once filled the shore. Many of those voices are no longer here today, but when I look at certain places I have the feeling that they have not truly disappeared.<\/p>\n
Perhaps this is exactly what I look for in painting.<\/p>\n
I am not only interested in representing what I see. I seek what remains after something has happened.<\/p>\n
An empty place, for example, is not necessarily a place without life. Sometimes it is exactly the opposite. Absence can become a very strong presence. An empty room can tell of whoever lived in it. A table can keep the memory of whoever sat at it. A door can speak of someone who passed through it.<\/p>\n
But one must stop.
\nWe live in a time that accustoms us to looking quickly. We see thousands of images, but often we keep none of them. We pass in front of things without granting them the time to speak to us.<\/p>\n
Learning to look also means learning to stay.
\nTo stay in front of an image, in front of a landscape, in front of a wall marked by time. To wait for what at first seems insignificant to begin to reveal itself.<\/p>\n
Memory does not need great monuments. Sometimes it hides in the simplest things.
\nA crack.
\nA curtain that moves.
\nA forgotten object.
\nA blade of light on the floor.
\nThey are small signs, but they can contain an entire life.<\/p>\n
In my painting of recent years these signs have become more and more important. The human figure may even disappear, but what its passage has left behind remains. It is from this idea that Restanza is born for me: not what simply remains, but what continues to exist because it has crossed time and still carries its trace.<\/p>\n
Light too preserves memory.
\nWhen it enters an abandoned room it does not only illuminate things. It questions them. It brings out a surface, a wound in the wall, an almost erased colour. For an instant what seemed lost becomes present again.<\/p>\n
Perhaps painting also serves this purpose: not to stop time, but to make visible what time has not managed to erase.
\nBecause some places, even when they seem empty, keep on holding something of us.
\nOne only has to learn to look at them.<\/p>\n
Karam Sebastiano Cannarella<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Ci sono luoghi che non dimenticano.<\/p>\n
Anche quando gli uomini se ne vanno, quando una porta viene chiusa, quando una casa rimane vuota o un mestiere scompare, qualcosa continua ad abitare quegli spazi. Non \u00e8 una presenza che possiamo vedere con gli occhi. \u00c8 una traccia.<\/p>\n
Ho sempre pensato che i luoghi possiedano una memoria diversa dalla nostra. Noi ricordiamo attraverso immagini, volti, parole. I luoghi ricordano attraverso i segni: un muro consumato, una finestra rimasta socchiusa, una sedia spostata, la luce che entra sempre dalla stessa parte.<\/p>\n
A Portopalo, dove sono nato, questa sensazione \u00e8 particolarmente forte. Il mare cambia continuamente eppure sembra custodire tutto. Le partenze, le attese, il lavoro degli uomini, le barche che rientravano, le voci che un tempo riempivano la riva. Molte di quelle voci oggi non ci sono pi\u00f9, ma quando guardo certi luoghi ho la sensazione che non siano veramente scomparse.<\/p>\n
Forse \u00e8 proprio questo che cerco nella pittura.<\/p>\n
Non mi interessa soltanto rappresentare ci\u00f2 che vedo. Cerco ci\u00f2 che rimane dopo che qualcosa \u00e8 accaduto.<\/p>\n
Un luogo vuoto, per esempio, non \u00e8 necessariamente un luogo senza vita. A volte \u00e8 esattamente il contrario. L\u2019assenza pu\u00f2 diventare una presenza fortissima. Una stanza vuota pu\u00f2 raccontare chi l\u2019ha abitata. Un tavolo pu\u00f2 conservare il ricordo di chi vi sedeva. Una porta pu\u00f2 parlare di qualcuno che l\u2019ha attraversata.<\/p>\n
Bisogna per\u00f2 fermarsi.<\/p>\n
Viviamo in un tempo che ci abitua a guardare velocemente. Vediamo migliaia di immagini, ma spesso non ne conserviamo nessuna. Passiamo davanti alle cose senza concedere loro il tempo di parlarci.<\/p>\n
Imparare a guardare significa anche imparare a restare.<\/p>\n
Restare davanti a un\u2019immagine, davanti a un paesaggio, davanti a una parete segnata dal tempo. Aspettare che ci\u00f2 che inizialmente sembra insignificante cominci a rivelarsi.<\/p>\n
La memoria non ha bisogno di grandi monumenti. Talvolta si nasconde nelle cose pi\u00f9 semplici.<\/p>\n
Una crepa.<\/p>\n
Una tenda che si muove.<\/p>\n
Un oggetto dimenticato.<\/p>\n
Una lama di luce sul pavimento.<\/p>\n
Sono piccoli segni, ma possono contenere una vita intera.<\/p>\n
Nella mia pittura degli ultimi anni questi segni sono diventati sempre pi\u00f9 importanti. La figura umana pu\u00f2 anche scomparire, ma rimane ci\u00f2 che il suo passaggio ha lasciato. \u00c8 da questa idea che nasce per me la Restanza: non ci\u00f2 che semplicemente resta, ma ci\u00f2 che continua a esistere perch\u00e9 ha attraversato il tempo e ne porta ancora la traccia.<\/p>\n
Anche la luce conserva memoria.<\/p>\n
Quando entra in una stanza abbandonata non illumina soltanto le cose. Le interroga. Fa emergere una superficie, una ferita del muro, un colore quasi cancellato. Per un istante ci\u00f2 che sembrava perduto ritorna presente.<\/p>\n
Forse la pittura serve anche a questo: non a fermare il tempo, ma a rendere visibile ci\u00f2 che il tempo non \u00e8 riuscito a cancellare.<\/p>\n
Perch\u00e9 alcuni luoghi, anche quando sembrano vuoti, continuano a custodire qualcosa di noi.<\/p>\n
Bisogna soltanto imparare a guardarli.<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":7734,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"data_inizio":"","data_fine":"","luogo":"","footnotes":""},"categories":[132],"tags":[],"class_list":["post-8693","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-learning-to-look"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8693","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8693"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8693\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8695,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8693\/revisions\/8695"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7734"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8693"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8693"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.karamcannarella.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8693"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}